Ikebana: historia, zasady tworzenia, style

Harmony - celem wszystkich narodów i wyznań. Jednak droga do nawierzchni, koncentrując się na liście niektórych wartości życiowych i cech percepcji świata. Tak więc, Indianie, zwolennicy Ajurweda, ściśle monitorować spożycie żywności i medytować w celu przyłączenia Boską Prawdę. Chrześcijanie szukają prawdy w pokorze, odpowiadając na zło dobrem. Ale mądrzy japońskich buddystów osiągnąć porozumienie z siłami naturalnymi poprzez bezpośrednią interakcję z nimi. Najbardziej wymowny podejście do harmonizacji własnej egzystencji demonstruje techniki dokonywania kompozycje kwiatowe - kompozycje kwiatowe. Co jest tak przyciąga do rodzaju Islanders komunii z roślinami, i czy jest to bezpośredni sposób, aby zrównoważyć energie fizyczne i duchowe w człowieku?

Historia ikebany

Tłumaczone z japońskiego słowa „ikebana” oznacza „żyć w barwach” lub „Świeże kwiaty” ( „Ike” - Life „banana” - kolor). Jednak nie w porządku, ci, którzy twierdzą, że pochodzenie formy sztuki bukietów pochodzi z Japonii. W rzeczywistości, historyczna ojczyzna ikebany są Indie: tutaj tradycja układania na ołtarzu w świątyniach roślin zawarte kult śmiertelników w obliczu wyższej sprawiedliwości. Po ceremonii narodowy przejął mieszkańców Chin, i uderzyć ziemię wraz z japońskiego buddyzmu w VI wieku, sztuka tworzenia kompozycji z kwiatów. Zaledwie cztery wieki ikebana probrel nowoczesne funkcje, ale nadal mieć charakter czysto religijny. Kwiaty wykraczały poza sakralnych dopiero w XV wieku. Od tego momentu tworzenie kompozycji kwiatowych stać się aktywność świeckich. Jednakże, podczas gdy Ikebana było przywilejem bogatych warstw ludności.

Należy zauważyć, że sztuka kwiatowy nie stoi w miejscu, poddawany ciągłej korekty w kierunku uproszczenia. Istotną rolę w tym procesie grał Yoshimaza linijki. Nawiasem mówiąc, to otwiera dostęp do tradycyjnego zawodu zwykłych ludzi. Dziś Ikebana nadal wypełnić życie japońskiej specjalnego znaczenia. Obecna epoka pozostawia swoje piętno na stylu kwiatowe: klasyczny spokój stopniowo znikają, ustępując dynamiczny, bardziej emocjonalny sposób. Ale, jak wcześniej japońskie bukiety nie są obiektami dekoracji - odbicie filozoficznego poglądu na świat.

Wideo: 1992 Mistrz Kamaz Dakar

Zasady tworzenia i szkołą ikebany

Rosja spotkała się ze sztuką kwiatów w 1968 roku, w czasach sowieckich. Oczywiście, mamy taką popularnością jak w Japonii, dzięki czemu kompozycje kwiatów nie używa, ale nadal są amatorami, chętnie inwestują w tworzeniu bukietów duszy.

Tak, aby uzyskać niesamowity design element, który jest roślin w wazonie, konieczne jest, aby zrozumieć niektóre z zasad. Klasyczny układ kwiatowe żywe asymetryczna struktura trójkątny kształt, to znaczy składa się z trzech elementów. Pierwszy „Blues”, najdłuższy stronie rysunku - jest przykład wykonania niebieskiego pochodzenia. Kolejnym elementem „Hick”, najkrótszego boku - oznacza ziemię, siedliska ludzkiego. Wreszcie ostatni element bukietu „ESR”, średnia część symbolizuje osoba żyjąca na ziemi pod gołym niebem. Wszystkie te elementy - nie jest niczym innym jak szkielet ikebany.

Ale to kompozycja nie kończy, ponieważ jednym z głównych gałęzi należy również umieścić dodatkowe Rośliny - dzyusi. Kształt bukietu może albo być skłonny lub wyprostowany. Pożyczki ikebana sukces - właściwie wybranej dziedzinie, a także maksymalną krzywiznę układania kwiatów.

Jedynie czego się nauczyłeś o zasadach nowoczesnej szkoły sztuki kwiatów z romantycznej nazwie „trawa i księżyca” w japońskiej Sogetsu. Jej wygląd odnosi się do górnego XX wieku. Założycielem szkoły jest rzeźbiarzem Sofu Teshigahara. Oprócz składników roślinnych należą uzupełnień bukietów sztucznych kamieni i rodzaj tkanki. W uzupełnieniu do wnętrza bukietów Sogetsu szkoły ozdobić metra i ogrody publiczne Japonii.

Nieco wcześniej, pod koniec XIX wieku, pod wpływem obcych kultur tworzą Ohara Szkoła, tak nazwana jego twórcy - Unsina O'Hara. Ta linia sztuki kwiatów na równi z nowymi trendami i włączone doświadczenie minionych pokoleń. Cechy takie kompozycje kwiatowe są w szczególności pęczki w długich wąskich naczyń i roślin w szerokim, przysadzista pojemników.

Szkoła Ikenobo, gdzie pierwsze kamienie fundamentowe zostały określone przez ponad dziesięć wieków temu - podstawowe i najstarszych. Założycielem tego kierunku - przedstawiciel buddyjski duchownych Ikenobo Senke. Szkoła głównie stare panowanie stylów Ikebana, które zostały wykorzystane do celów dekoracji pomieszczeń świątynnych, łącząc konserwatyzm z wyższości natury nad człowiekiem.

Ale jakim kierunku nie należy ikebanist, musi stosować się do pewnych nakazów, w szczególności - następujących trzech kryteriów:

• Psychicznie rozmawiać z rośliny, których skład jest formowany;
• Zobacz w bukiet w pierwszym muzyką duszy dziewiczej przyrody;
• Spróbuj zrozumieć symboliczne znaczenie każdego z ikebany.

Jedynym sposobem, aby znaleźć wspólny język ze światem stworzonym przez Boga.

Style sztuki kwiatowym

Istnieje wiele sposobów, aby zaprojektować bukiet, zgodnie z japońską tradycją. Należy jednak zwrócić uwagę na cztery główne style ikebany, z których każda posiada unikalne cechy.

ricca

Ricca - przybył do Japonii wraz z buddyjskimi dogmatów. Jest to produkt ze starej szkoły Ikenobo. Wykorzystywane do dekoracji świątynie i święte rzeźby przedstawiające Buddę. Był dość istotne w 17 wieku, jest obecnie wykorzystywany głównie w ceremoniach religijnych. Spośród jej funkcje pionowe elementy zasysania rośliny bukiet chryzantemy obecności.

Dzyuika

Dzyuika - nieklasycznych lub free style. Dziełem kwiatowymi rzemieślników, którzy odmówili w latach 30. ubiegłego wieku, z kanonami tradycyjnej sztuki tworzenia bukietów. To oznacza udany kombinację naturalnych elementów ze sztucznymi części. Dzyuika utworzone na podstawie kontrastu barw i rezonuje w sercach ludzi z Europy.

Moribana

Moribana - styl krajobraz. Jest to związane z naturalnym krajobrazem, tylko małym formacie. Było mniej niż sto lat temu i od razu przyciągnęła uwagę wprowadzenie początkujących sztuce tworzenia bukietów ze względu na jego prostotę. W moribane uwzględnieniem zieleni, która znajduje się w niezwykle duże możliwości, zapewniając specjalnych uchwytów metalowych.

Nageire

Zamyka kwartet nageire lub, innymi słowy, Heiko. Dałem ludziom XVI wieku, dając prostotę i głęboki filozoficzny sens. Kompozycje w stylu nageire celu wykazania znaczącej pozycji każdego z elementów w przyrodzie. Może dlatego większość Heikki reprezentował samotny kwiat.

Film: Historia maszyny do szycia

Lakoniczny i wspaniały, kompozycje kwiatowe dać im do ludzi rozważających ciszy i spokoju radości. Wyróżniające bukiety kwiatów można podziwiać tylko w ciszy, inaczej będziesz czuć się częścią wszechświata. Nie za nic, że kreator tworzy preparaty ziołowe są również bez słowa ...